2020年02月20日

節目及演奏者變更︰大偉.格拉斯曼及日內瓦樂團

節目及演奏者變更

鑑於新型冠狀病毒爆發,日內瓦樂團將取消其中港澳巡演。日內瓦樂團指揮大偉.格拉斯曼將以鋼琴獨奏會取代是次演出,敬請留意。請到活動頁面查看更多詳情。如有票務查詢,請聯絡票務經理張女士 loretta.cheung@pphk.org。

Change of Programme and Artists

In view of the recent Cornonavirus outbreak, the Geneva Camarata cancelled their tour including the performance in Hong Kong. Their acclaimed conductor and pianist David Greilsammer will be presenting a solo piano recital instead. Visit the Event Page for updated concert details. For ticketing enquiries, please contact Ms. Loretta Cheung at loretta.cheung@pphk.org

 

2020年02月03日

「氣中作樂」親子音樂會及學校巡演取消

「氣中作樂」親子音樂會及學校巡演取消

有鑑於新型冠狀病毒擴散,飛躍演奏香港現宣佈取消「氣中作樂」親子音樂會及學校巡演所有場次。請持有門票的觀眾聯絡票務經理張小姐(電郵:loretta.cheung@pphk.org 或 +852 2811 2321)跟進票務安排。

康樂及文化事務署於2020年1月28日宣布,為配合政府「對公共衞生有重要性的新型傳染病預備及應變計劃」下提升應變級別至緊急及避免市民聚集,轄下所有文康設施,包括表演場地,如香港文化中心等,將由2020年1月29日起關閉,直至另行通告。教育局同時宣布全港學校會延遲至最早三月二日復課。

2020年02月02日

辦公室關閉通知

飛躍演奏香港辦公室將關閉至29

有鑑於新型冠狀病毒傳播情況,飛躍演奏香港辦公室將關閉,最早於29日重開。需要取票的觀眾請聯絡票務經理張小姐(電郵 loretta.cheung@pphk.org  +852 9545 6851)以作安排。

2020年01月25日

飛躍演奏香港仝人恭祝各位美樂滿盈!

恭喜發財!飛躍演奏香港仝人恭祝各位庚子鼠年美樂滿盈,福樂滿載!飛躍演奏香港辦公室將於年初一起休息,初十啟市。

2020年01月02日

【立場新聞專訪】飛躍演奏創辦人費詩樂:在黑暗日子 表演必須繼續

報導連結:www.thestandnews.com/art/飛躍演奏創辦人費詩樂-在黑暗日子-表演必須繼續/

「愛麗絲將音樂廳的燈光調得特別暗,用環境烘托出感傷的氛圍,所以在音樂會後,有觀眾向我們道:『那些暗沉的時刻,都是深邃而豐盈的,琴聲每秒都釋放着傷痛,個人的傷痛,社會的傷痛,尤其是在這些艱難歲月中。』」說的是德日混血鋼琴家愛麗絲.紗良.奧特 (Alice Sara Ott) 十一月底只此一夜的香港獨奏會,舉辦音樂會的「飛躍演奏香港」 (“Premiere Performances”) 創辦人費詩樂 (Andrea Fessler) 向筆者分享聽眾的觀後感,也坦露自己深信現場音樂能觸動人心、撫平傷痕,足以跨越時空,滿足動盪時局中的人文需求。

Alice Sara Ott
Alice Sara Ott

 

曾經在紐約、倫敦、東京企業內執業,費詩樂一直自稱「文化的消費者」,是個時常進出卡奈基音樂廳 (Carnegie Hall) 的律師。初到香港,她發現自己「仍惦掛着那幾個大城市的文化和藝術想像,覺得香港的古典音樂藝術依然欠了些甚麼」,最終在 2007 年成立「飛躍演奏香港」,專注室樂演出,填補本地藝壇在這方面的真空。由每年僅辦四場音樂會,到現在超過一百場演出,費詩樂始終沒有忘記分享美樂的初衷。「我當時在紐約的律師樓僅與卡奈基廳數街之遙,很多時候我聽畢音樂會,就有力量再回辦公室工作至夜深,所以我深刻體會到現場音樂能令人煥然一新。」

由觀眾席走入後台,當年這位純粹愛樂的觀眾,今天已是個十二年資歷的藝團創辦人,說得上經驗豐富,半年來的反修例運動,又如何為她的團隊帶來考驗?

Andrea Fessler
Andrea Fessler

 

表演必須繼續

「表演必須繼續」 (“The show must go on”) 是藝術工作者的第一法則,然而在這段日子,費詩樂也不斷自問,究竟藝團應否繼續舉行音樂會。「八月時,我曾與團隊溝通過音樂與時局的相關性,但最後的結論是,這是我們的責任。永恆的古典傑作為何永恆,不朽的音樂為何在變遷中更見不朽,事出必有因。」費氏強調不少作曲家偏愛將革命性思維貫注樂曲,以音樂性或意象方式實現,昭示政治看法,極富先鋒氣魄。所以不論今天,還是數百年前的過去,音樂與時局依舊唇齒相依,關係歷久不衰。

鑑古而知今,這位創辦人亦特別欣賞在節目鋪排上獨運匠心的當代音樂家:「例如紗良.奧特精選了德布西、薩提和蕭邦的鋼琴曲,構築起百感交雜的朦朧現實;而女中音狄杜娜朵 (Joyce DiDonato) 去年則糅合巴洛克時期韓德爾 (George Frideric Handel) 和浦賽爾 (Henry Purcell) 的詠嘆調,寄託戰爭與和平的主題,為昔日歌劇增添針砭時弊的新義。」費詩樂形容這些音樂呈現方式,是「概念獨奏會」 (“Concept recital”) ,呈現表演者對現實世界的臆想,擺脫古典音樂是「年邁白人」(“Old white man”) 高尚享受的陳腐印象。

問及社會紛亂對市場反應的影響,費氏直言不諱:「我絕不能佯稱音樂會門票銷情沒有被局勢影響:十一月十四日,正值那『瘋狂的一周』(“The crazy week of November”) ,亦是我們另一個節目薛高維茨基鋼琴三重奏 (Sitkovetsky Trio) 演出之日,局勢急劇轉壞,但音樂依然匯聚了數百顆人心。」另邊廂,人人需要情感療癒的片刻,適才提及的紗良.奧特鋼琴獨奏會,就成了逆市奇葩。在這社會氣氛下,音樂會銷情竟打破創團紀錄。當晚座無虛設的觀眾席不時傳來的抽泣,教費氏更確信,盡力使每一場音樂會順利舉行,為聽眾提供情緒出口,委實是藝術行政團隊的責任。

她承認當前局勢下,「飛躍演奏」必然以經濟風險為首要考慮,幸而藝團定位為表演規模較小的室樂和獨奏音樂會,所以決策過程會比大型演出更為靈活:「觀乎今年取消的藝文演出,皆製作浩大,陣容鼎盛,例如音樂劇《瑪蒂達 (Matilda) 》、Clockenflap 音樂節,甚至一些常規歌劇和芭蕾舞表演,它們的考慮因素也比較複雜。」大型演出接二連三的取消,或許令費氏更自覺責無旁貸,最終選擇與不確定性共存,繼續籌辦一年一度的「比爾斯飛躍演奏音樂節」(Beare’s Premiere Music Festival) ,在一月中旬為香港聽眾提供連串室樂節目。

藝術總監 林昭亮
藝術總監 林昭亮

 

古典音樂背後的人文價值

筆者看來,比爾斯音樂節有三個焦點人物,巴赫 (Johann Sebastian Bach) 、貝多芬 (Ludwig van Beethoven) 及孟德爾頌 (Felix Mendelssohn) 。

揭幕音樂會是個全巴赫之夜,演奏《貝蘭登堡協奏曲 (Brandenburg Concertos, BWV 1046-1051) 》全集,正是音樂永垂不朽之模範。巴赫音樂將世道和情感兼收並蓄,化為精密的配器和旋律,覆蓋世上千愁萬緒。費詩樂謔稱如若自己流落荒島,巴赫作品大可成為唯一的精神食糧,此說或許有理論佐證,事關這個曠世奇才之對位法 (Counterpoint) ,的確蘊含人文主義的精粹。文化學者薩伊德就曾於其著作《人文主義與民主批評》中強調,「巴赫音樂的創意本質,是得自形式上的多重變化演繹而來」[2],聽眾大可從層層遞進的複調 (Polyphony) 聽到「創新」樂思與傳統的互動性,如何漸次改變樂曲面貌,繼而放諸現實世界,對世情體悟更透徹。

談到對樂聖的印象,費詩樂認同「貝多芬是個革命性的人物,大可見於他是古典與浪漫時期的銜接人物。」《熱情》奏鳴曲 (“Appassionata”, Op. 57) 及《第一弦樂四重奏》(Op. 59, No. 1) 均屬貝氏中期之作,正值其自由意志和英雄主義沉潛已久,開始在音樂作品綻露之時。作曲家其時的世代,理想主義和人文憧憬起飛,是故貝氏以自由、平等、博愛等價值意象入題 [3] ,讓樂思衝破古典主義的羈絆,改朝換代,煥發史無前例的個人情感表現,在當下社會氛圍聽來饒生感慨。

音樂節既會演繹布拉姆斯 (Johannes Brahms) 及舒曼 (Robert Schumann) 等人之名作,但若論明朗的感情色彩,孟德爾頌同期的室樂作品則可脫穎而出,振奮低落頹唐的人心。這個浪漫時期作曲家的《降 E 大調八重奏 (Op. 20) 》是閉幕音樂會的戲碼,是次演出強調忠於原著,覓回曾經散失的一百個小節,完整演奏作曲家的個人信念,寄情 19 世紀人道主義的幻想和超脫 [4] ,為不完美的世界開拓只此一夜的喘息空間。

費詩樂謂藝團漸漸脫離典型曲目的楷模,能夠將新作融入在同一個音樂會中,着意突破古典音樂的樊籬,所以曲目中亦不乏委約室樂作品,為新晉作曲家提供曝光機會。如今離音樂節舉行仍有數周之距,她認為高手雲集難能可貴,恐怕日後難以完整重現,此刻只好寄望音樂節順利舉行,而獲「飛躍演奏」特邀演出的海外藝術家,都密切關注香港的局勢,「我們只能由衷地跟他們交代一切風險和顧慮,幸而他們全都願意出席。」

筆者記起在訪問尾聲,向這位身兼律師身份的行政總監問道:「如果飛躍演奏香港是一個人,他是怎樣的呢?」

「他還是一個有冒險精神的年輕人,愛承受風險,也沒有為自己的人生訂下甚麼明確的規限,卻又未能以雙腿站立,故需要繼續成長。」

這個小子,是他也是你和我,且就請你繼續飛躍,與不朽的音樂一同躍過穹蒼底下的黑暗日子。

(全文完)

註:

[1] 訪談以英語進行,筆者中譯。

[2] 李歐梵教授歸納薩伊德著作要旨,藉此論述巴赫音樂中傳統與創新的相對概念。載於李歐梵、邵頌雄著,《諸神的黃昏:晚期風格的跨學科對談》(香港:牛津大學出版社,2019)。

[3] 朱秋華著,《西方音樂史》(香港:中文大學出版社,2002)。

[4] 同註 3。

 

比爾斯飛躍演奏音樂節
2020 年 1 月 8 至 16 日
香港大會堂音樂廳及大館賽馬會立方
$100-$680

www.pphk.org/比爾斯飛躍演奏音樂節2020
門票於飛躍演奏香港網站 www.pphk.org 及城市售票網有售

 

(本文為贊助文章)

 

瀧澤勳
貳零壹玖年拾貳月貳拾捌日於粉嶺

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